jueves, diciembre 31, 2009

THE END


The End




 
©®31 de diciembre 2009. MSonseca
( iPhone )






jueves, diciembre 24, 2009

Navidad

-Viviré en el pasado, en el presente y en el porvenir -repitió Scrooge, saltando de la cama-. Los Espíritus de los tres no se apartarán de mí. ¡Oh, Jacob Marley! ¡Benditos sean el cielo y la fiesta de Navidad: ¡Lo digo de rodillas, Jacob, de rodillas!
Se encontraba tan animado y tan encendido por buenas intenciones, que su voz desfallecida apenas respondía al llamamiento de su espíritu. Había sollozado con violencia en su lucha con el Espíritu y su cara estaba mojada de lágrimas.
...
-¡No sé lo que hago!-exclamó Scrooge riendo y llorando a la vez y haciendo de sí mismo con sus medias una copia perfecta de Laocoonte-. Estoy ligero como una pluma, dichoso como un ángel, alegre como un escolar, aturdido como un borracho. ¡Felices Pascuas a todos! ¡Felíz Año Nuevo a todo el mundo! ¡Hurra! ¡Viva! 


Canción de Navidad
Charles Dickens 




©®2009 M.Sonseca
Miranda do Douro

lunes, diciembre 21, 2009

Solsticio de Invierno

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¿Cuándo contemplé por vez postrera
los redondos ojos verdes y los largos cuerpos ondulantes
de los oscuros leopardos de la luna?
Todas las locas brujas, esas las más nobles damas,
con todas las escobas y sus lágrimas,
sus airadas lágrimas, se han ido.
¡El invierno se las lleva hoy!
y la oscuridad asesina acabará temprano
con los largos días del mal.
W.B. Yeats

©®2009 M. Sonseca

viernes, diciembre 04, 2009

San Perro

Para nosotros, a los que en algún momento
se nos trató como a un perro.




La Plata, Argentina 2007
©® M.Sonseca


jueves, diciembre 03, 2009

Invierno Austral





"Lo nuevo para él, recapacitó, lo que hacía la diferencia no era tanto la 
ciudad como Julia. Sin agrandar nada, diciendo lo que es, admitía
que no había conocido nada igual. Le llenaba la vida. Acostumbrarse
a vivir sin verla no iba a ser fácil".

La Aventura de un Fotógrafo en La Plata 
(Bioy Casares)





La Plata, Argentina. Agosto de 2007
 ©M.Sonseca


miércoles, noviembre 25, 2009

Apenas Noviembre




Apenas noviembre existe,
sólo París.
Solo.


París, noviembre de 2009
©M.Sonseca

domingo, noviembre 08, 2009

HUMBERTO RIVAS

Humberto Rivas en el IVAM. Valencia 1996.
©M.Sonseca



Ayer murió Humberto Rivas,
con el que compartí buenos momentos.
Nos vemos, viejo...




sábado, octubre 31, 2009

Impresiones del Crepúsculo

©1975 M.Sonseca


Después de imaginarlo
otra vez,
sí,
el crepúsculo es hoy.







viernes, octubre 16, 2009

KOLDO CHAMORRO 1949 - 2009




Mi sentido homenaje a
nuestro fotógrafo, a nuestro tertuliano incansable,
a nuestro compañero muerto.
Descanse en paz.




©®2004 Manuel Sonseca


"La idea tan extendida de que una sóla imagen es capaz de describir cierta totalidad es una pretensión totalmente pobre. El fotógrafo puede culminar en una sola obra un discurso pero este tipo de facturas icónicas no son las habituales, ni deben serlo necesariamente. Su discurso para que resulte inteligible debe poseer una estructura narrativa coherente, eficaz, económica y bella. Una de esas estructuras en el territorio de la documentación humana es el ensayo fotográfico. Otro podría ser el poema visual como posibilidad algo más abierta y poéticamente descarada". Koldo Chamorro



Koldo Chamorro
foto © José Mª Pérez

sábado, octubre 10, 2009

Octubre

Octubre 1993. Amarante, Portugal
© M.Sonseca





1988. Lisboa, Portugal
© M.Sonseca



Los sueños, como el amor, son la gran mentira que nos hace sobrevivir.

martes, septiembre 29, 2009

BECAS ENDESA

Concedidas cinco becas Endesa bianuales de 24.000 euros cada una, entre más de 800 solicitudes presentadas

El jurado de las Becas Endesa para Artes Plásticas ha anunciado hoy que entregará cinco becas bianuales de 24.000 euros cada una, a Manuel Sonseca (Madrid), Tatiana Medal (A Coruña), Mayte Vieta (Blanes, Girona), Teresa Moro (Madrid) y Maider López (San Sebastián).



©®2009 M.Sonseca


26/9/2009 - 19:23

TERUEL, 26 (EUROPA PRESS)



El fallo del jurado, que se ha reunido durante dos días en el Museo de Teruel, se ha llevado a cabo tras el análisis de las 821 solicitudes presentadas a la undécima convocatoria de las Becas Endesa.

El jurado ha estado presidido por el historiador, comisario de exposiciones y antiguo jefe de las colecciones del museo Thyssen Bornemisza, Tomás Llorens.

También han formado parte del jurado el crítico de arte y ex director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Juan Manuel Bonet; el pintor José Manuel Broto; la pintora Carmen Calvo; la catedrática de Arte de la Universidad Complutense de Madrid, Estrella de Diego; y los críticos de arte Alicia Fernández, Miguel Fernández-Cid, Daniel Giralt-Miracle, Fernando Huici y Francesc Rodon.

Además de la elección de los premiados, el jurado también ha nombrado como suplentes a Rosell Meseguer (Orihuela, Alicante, 1976) y a Fermín Moreno (Barakaldo, Vizcaya, 1970).

Estas becas surgen de la colaboración entre la Fundación Endesa y la Diputación Provincial de Teruel, y tienen como objetivo fomentar la creatividad en sus diversos campos y apoyar la labor artística, según han informado fuentes de la Diputación Provincial de Teruel.

martes, septiembre 22, 2009

Equinoccio de otoño




©®2007 M.Sonseca





A pesar del calendario no son iguales,
no,
no son iguales
el día y la noche.




viernes, septiembre 11, 2009

Los duros días del Sáhara



Algo se parte en mi. Lo rojo anocheció.
Sentí demasiado como para seguir sintiendo.
Mi alma está agotada,
no queda en mi más que un eco.

Pessoa













Fotos : ©® M.Sonseca

miércoles, septiembre 09, 2009

Venecia



"....Más desilusionado aún de lo que estaba, me cerré en un mutismo hosco,
y me dediqué a pasear por Venecia antes de llegar a ella. Allí, a pesar de ser gris y pasajero,
me uniría a al larga fila de elegidos que habían llegado para crear,
para amar, o simplemente para distraerse del tedio de un mundo que no los entendía.
Mi nombre no quedaría grabado en el mármol de ningún palacio,
ni el gondolero lo sumaría a la lista que su memoria servía a cada visitante : Byron, Shelley, Browning, Rilke, D'Annunzio...
Pero no por eso dejaría de pertenecer a ese grupo, con mis quejas, mis pasiones y mis versos.
Y si mis quejas y mis pasiones, en consonancia con la pequeñez de su dueño,
de su país y de las comparsas que las provocaban, poco o nada importaban,
mis versos, ésos si, merecían tanto respeto como los de los otros,
por el solo hecho de su autenticidad."

© 1986 Miguel Torga
"La Creación del Mundo"

Foto ©® Manuel Sonseca







sábado, septiembre 05, 2009

Rumores de Otoño




Con la inestimable ayuda de mi admirado Carlos Marzal,
celebramos el fin de un verano inolvidable y a la vez intentaremos
dar aliento a este Blog, exánime por nuestra propia indolencia .












Aullidos en Septiembre



Ha cambiado la luz: esto es septiembre

La fórmula del aire ha padecido
la imperceptible mutación fatal
que sólo se percibe con el espíritu;
esta milmillonésima unidad de nostalgia
que flota alrededor y que electriza
la túnica inconsútil de las tardes.

El peso de la luz ha transformado
la eterna proporción de nuevos óleos
que enturbian hacia el gris la transparencia;
los plomizos pigmentos que averiguo
en la balanza de la hipocondría,
y cuya nada impregna el horizonte.

Ya se ha desvanecido en el silencio
el rumor entusiasta de los veraneantes,
y las casas adquieren su pátina lunar,
su quietud de artilugio al que nadie da cuerda.
Las piscinas difunden con un escalofrío
el eco fantasmal de su música acuática.


Entonces aparecen errabundos
los perros que abandonan a su suerte.
Como cada septiembre, merodean
con aire de filósofos amargos,
y ladran mendicantes a una luna
que los contempla impávida en su cielo.


¿Y en qué roto verano sucedió mi extravío?
¿A quién se le ocurrió la idea de perderme?
¿Dónde estuvo la causa de mi sueño y mi dueño?

Septiembre se desploma
aullando en esta página.





©2001 Carlos Marzal
"Metales Pesados"

Fotos: ©Manuel Sonseca



















domingo, enero 25, 2009

Entrevista a Manuel Sonseca

Entrevista realizada para el Día de Córdoba el 8 de enero de 2009


“Berlín, 2008”. ©®Manuel Sonseca




  • Para empezar, una pregunta de trámite: ¿Cómo se enteró de la existencia del Premio Pilar Citoler y por qué decidió presentar su trabajo?

Me enteré porque alguien me envió la convocatoria por correo electrónico. Al leer las bases me pareció que cumplía el perfil para este premio y sobre todo porque el jurado me pareció competente y las exigencias del concurso eran serias.

  • Hábleme de la fotografía ganadora, “Berlín, 2008”. ¿En qué momento se hizo y por qué? ¿Encierra alguna historia, algún contenido?

La imagen ganadora fue tomada en septiembre de 2008 en el transcurso de un viaje a Berlín. El monumento al Holocausto me impresionó por su severidad y sencillez y por ese grito de fondo que circula sin descanso a través del inmenso laberinto de bloques de cemento.

  • El Jurado del premio destacó en su fallo su “trayectoria analógica en blanco y negro dentro de la época de cambios vertiginosos de la era digital”. ¿Es usted defensor acérrimo de la fotografía analógica? ¿Por qué?

Nada tengo en contra del proceso digital, es fruto de los tiempos y del mercado, incluso creo que es más ecológico que el proceso químico…, pero son muchos los años trabajando con un método y eso es dificil de cambiar de repente. También, el utilizar película de haluros de plata y revelarla forma parte de una liturgia especial, insustituíble diría yo, y en la que aún puedes sentir la emoción contenida al sacar el rollo del tanque de revelado y mirarlo, húmedo, al trasluz. Eso, la fotografía digital jamás lo podrá conseguir.

  • ¿Cuál es la cámara que usa habitualmente? ¿Por qué le gusta?

Habitualmente uso una Leica M7 con un único objetivo de 50 mm. La Leica M es más que una cámara, es un objeto de culto y en mi caso me encuentro muy cómodo con su ergonomía y su silencioso obturador. Además no llama la atención y a mi me gusta pasar desapercibido cuando tomo fotografías.


  • ¿Qué tiene que interponerse al objetivo de su cámara para que le merezca la pena disparar? Paisajes, retratos, ciudades…

Yo le llamo, a mi forma de tomar imágenes, fotografía literaria o de evocación. También podría ser, como dice el poeta Adolfo Montejo, un nuevo género fotográfico: el del autorreportaje.

En general creo que hablar de uno mismo es sin duda una perversión. Por eso algunos fotógrafos, como los poetas, utilizamos la metáfora para expresarnos de forma más discreta, sin ruido que nos pueda delatar -ya he comentado que fotografío con una Leica M, y su “clic” casi imperceptible -. Nuestra gran metáfora consiste en traducir, a través de una imagen robada al destino, la inquietud de un momento de realidad que corresponde a otros momentos vividos o soñados. El resultado es tan íntimo que, a veces, dificulta la comprensión del espectador. Como en la poesía.


Neruda hablaba con un cartero, empeñado en hacer metáforas, sin advertirle sobre los peligros de la incomprensión. Ya sabemos como acabó el pobre cartero. Por eso los fotógrafos – algunos fotógrafos – , como los poetas, estamos destinados a morir un poco cada vez que utilizamos una metáfora. Cada vez que tomamos una fotografía – “tomar” es un verbo delicado, fotográfico -.
Por tanto no hay prioridades temáticas, porque el tema es el autor mismo y sus inquietudes, sus anhelos, sus frustaciones, que quedan, o se intenta que queden, reflejadas en una fotografía.


  • En referencia a la pregunta anterior, a la temática de sus trabajos, supongo que a lo largo de su trayectoria también habrá sufrido una evolución profesional. ¿Hacia dónde le lleva?

Teniendo en cuenta que “a priori” no existe una temática concreta, como quedó dicho, la evolución sufrida por el propio autor a través del tiempo y sus vivencias existenciales, serían los parámetros que marcasen el carácter en el progreso de su obra fotográfica.
Si estamos hablando de expresar de una manera sensible la visión del mundo, yo no utilizaría en ningún caso el término profesional.

  • ¿Quién le enseñó a hacer fotografías y por qué le atrajo este mundo?

En la familia había una cámara Kodak de cajón y siempre me pareció cosa de magia eso de apretar el disparador y que algo quedara ahí dentro para siempre.

  • En su currículum queda claro que trabajar y exponer en países muy diferentes está entre sus preferencias. ¿Son los viajes imprescindibles en la carrera de un fotógrafo? ¿Qué ha podido aprender de estas salidas?

Es cierto que algo que nos gusta especialmente a los fotógrafos es viajar. A los escritores creo que también. Lo cierto es que la fotografía comenzó a crecer con los viajes, a mediados del siglo XIX, aunque en aquellos momentos los verdaderos protagonistas eran los monumentos y paisajes lejanos que los viajeros fotógrafos traían. No la fotografía.

A partir de la segunda década del siglo XX, y con la notable influencia de Robert Frank y Jack Kerouac, algunos fotógrafos, como algunos escritores y poetas, comenzaron a viajar para reconocerse. La mirada fue hacia el interior, hacia los entresijos del alma de cada uno. Entonces, el documentalismo social se transformó en documentalismo privado y el reportaje gráfico al uso, en autorreportaje. Las imágenes así obtenidas lograron una identidad propia, como tales, e independiente del lugar donde fueron tomadas. Los viajeros fotógrafos pasaron a ser fotógrafos viajeros.
Viajar se convirtió en una experiencia existencial y la fotografía en paradigma visual de la biografía de su autor.

El viaje es otra metáfora, en este caso de la vida misma, y el fotógrafo, como testigo viajero, dispone con sus imágenes una geografía de las emociones, de los sentimientos y del recuerdo.


  • ¿Qué le gustaría fotografiar que aún no haya podido?

Me gustaría retratarme fielmente, pero me da cierto miedo.


  • ¿Qué proyecto tiene entre manos?

Sigo con mi proyecto de la “Ronda de las Ciudades” y otros que son un poco secretos y que desvelaré en su momento.
  • ¿Qué opinión le merece la celebración de actividades a gran escala como es el caso de PhotoEspaña?
PhotoEspaña ha conseguido que la fotografía llegue a mucha gente ajena a los círculos habituales y también que las instituciones públicas y privadas comprendan la gran importancia de este medio como forma de expresión artística. Todos los fotógrafos debemos estar contentos por que existan eventos de este tipo que, sin duda, tienen una repercusión directa en el reconocimiento de nuestra labor creativa.

María López Bayo

El Día de Córdoba